西音史是音乐学专业本科期间的一门必修课;但由于各个学校使用的教材不同和教师个人素材的差异;导致最终的上课形式分为两大类，一种是按偏史学的方法来讲，间或听些曲子的赏析;而另一类是按欣赏课来讲，间或穿插着人物、史料背景的介绍;这两种方法对于考试来讲，肯定是后者好些(主要考对应关系)。

　　但奇怪的是，报我们班的学生，几乎都是接受前一种教学方法而来的;更有很大一部分，直言西音史，就是睡过来的;所以，虽然我们的讲义上关于浪漫主义这部分的东西已经很充实，但是针对新的考试情形(音乐毕竟是跟声音有关的)，华图教师从人物的贡献及音乐的特点等方面总结了如下的资料;

人物	国别	代表作品		音乐风格	历史影响
瓦格纳 1813 ~ 1833	德国	歌剧：《汤豪舍》《漂泊 的荷兰人》《特里斯坦与伊索尔德》		致力于歌剧的改革、实践	1. 认为诗与音乐是完美结 合的神话。2.歌剧是连续不断的，取 消场景之间的界限 3. 无穷尽的旋律，主导动 机的运用 4. 管弦乐的地位超过声乐
勃拉姆斯	德国	21首《匈牙利舞曲钢琴曲》《帕格尼尼主题与变奏》		音乐是情感的潜藏，是富有生命力的含蓄之美	1. 严格按照古典主义音乐创作浪漫主义音乐。2.音乐风格受古典主义和巴洛克时期的影响，庄重而不失浪漫色彩 3. 与民间音乐联系紧密
比才 1838 ~ 1875	法国	歌剧《卡门》		歌剧的现实主义性	在一定程度上体现了原 著主题思想，人物形象真实可感，富有个性色彩 2. 保留了法国歌剧的传统 对白、舞蹈，吸收了意大利歌唱特色和德国主导动机
威尔第 1813 ~ 1901	意大利	歌剧：《麦克白》《弄臣》《茶花女》《阿依达》《奥赛罗》		不同于瓦格纳无穷尽的旋律，以声乐为主	1. 反对以模仿代创作2. 追求题材的现实性，反 对当代人强烈的现实情 感3. 坚持音乐艺术以感情为主的原则，旋律优美通俗，具有民间音乐风格
格林卡	俄罗斯	歌剧 《伊凡 苏萨宁》 《鲁斯兰与柳德米拉》 管弦乐幻想曲 《卡玛林斯卡娅》 《阿拉贡霍塔》		吸收民间音乐，与西欧作曲技术融合	1. 第一个对俄罗斯音 乐做出贡献的作曲家 2. 讲俄罗斯民间音乐 与欧洲作曲技术相结合 3. 音乐语言简介，形势 均衡，感情真挚动人
穆索尔斯基	俄罗斯	歌剧《鲍里斯 戈杜诺夫》《霍万斯基之乱》 管弦乐器《荒山之夜》 钢琴套曲《图画展览会》			创作具有揭露社会黑暗、反映人民生活疾苦的批判现实主义倾向，在艺术风格上有浓郁的俄罗斯民族特征和独特个性。
柴可夫斯基	交响曲6部《第六“悲怆”交响曲》《“冬日之梦”交响曲》 钢琴作品《四季》交响曲6部《第六“悲怆”交响曲》《“冬日之梦”交响曲》《“波兰”交响曲》等 序曲《1812序曲》《罗密欧与朱丽叶》《哈姆雷特》 歌剧10部《奥涅金》《黑桃皇后》 舞剧音乐3部《天鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》				1、创造了形式完美、雅俗共赏的古典芭蕾舞的经典作品，使舞剧音乐交响化、戏剧化。 2、在音乐个性特征方面，极富动人德抒情性又有强烈的戏剧性。善于把对美的憧憬和对恶的抨击交织在一起。 3、在音乐技法方面，节拍稳定规整；节奏具有舞蹈性特征，常用五拍子，乐队织体注重色彩编配；巧妙的将俄罗斯民间音乐与西欧的作曲技法融为一体。
李斯特 1811 ~ 1866	匈牙利	交响诗十三部：《前奏曲》《塔索》标题性交响曲：《浮士德交响曲》 钢琴作品：《匈牙利狂想曲》《钟》《爱之梦》	钢琴作品的高超炫技性，夸张奔放的浪漫风格同时融入民 族风格			1、首创了交响诗体裁，为 管弦乐创立了新的形势 2. 作品融入匈牙利民族风 格,如《匈牙利狂想曲》 3. 丰富了钢琴的表现力， 使之具有交响乐队的效果，大量用华丽装饰音
斯美塔那	捷克	喜歌剧《被出卖的新娘》 交响诗套曲《我的祖国》 弦乐四重奏《我的生活》 小提琴与钢琴二重奏《来自我的故乡》	以爱国主 义精神和 强烈的民族情感为主			明确了民族音乐的发展方向，以本国的历史传说、自然风光和乡音乡情为题材，创作出多部优秀作品，为捷克民族歌剧和交响诗的发展打下基础

　　以上总结难免百密一疏，希望大家在使用软过程中，初步理解音乐家作曲的基本意思，再分类着重记忆;在以后碰见此知识点的考题时，能够战无不胜!轻松得分!

　　最后，华图教师预祝广大考生乘华图翅膀，圆教师梦想!
 

　    ——相关阅读——

　　2020河北教师招聘公告汇总

　　2020河北教师招聘报考指导

　　2020河北教师资格证笔试课程

　　2020河北教师资格证面试课程

  以上是2021河北教师资格证笔试备考：音乐小考点——浪漫主义的全部内容，更多关于河北教师资格,河北教师招聘考试教师资格证备考的信息敬请添加微信客服 ，及关注河北教师招聘考试/河北人事考试。

  本文标签：河北教师资格

（编辑：admin）